I min undervisning tager jeg udgangspunkt i de redskaber man bruger som professionel skuespiller. Jeg lægger vægt på at udvikle elevernes evne til at kunne improvisere, udvikle figurer/roller og skabe små scener. Målet er at få hver enkelt elev til frit at kunne bruge sin fantasi og kreativitet i samspillet med de andre.
I dette arbejde er det helt centralt at turde lege med tingene og kaste sig ud i noget nyt og ukendt. Derfor leger vi altid et par forskellige teaterlege i løbet af en undervisningsgang.
Det er vigtigt for mig at der er plads til alle. Derfor betyder fællesskabet på holdet meget. Det er vigtigt at eleverne lærer, at man får noget forskelligt ud af at arbejde med forskellige mennesker, men at alle kan give én noget helt unikt, hvis man er åben for det. Det er kun ved at bruge sit eget potentiale at man bliver rigtig god til at spille teater og kun hvis man er åben for nye sider af sig selv. Og kun hvis man også kan tage imod det de andre giver.
Efter et enkelt års undervisning plejer de fleste af mine elever at have fået åbnet op for deres evne til at improvisere og skabe figurer og scener. Efter to år er de mere sikre og begynder ofte at udvikle nye sider af sig selv. Evnen til at kunne bruge både krop, stemme og kreativitet i teaterarbejdet udvikles hele tiden, for nogle går det hurtigere end for andre, men de fleste udvikler sig tydeligt for hvert år, der går.